Kapat

Müziğin Beynimize Etkileri

Hayatımızı Etkileyen Müzik

Müziğin toplumla olan bağlantısı tarih boyunca süre gelmiştir. Bunun en büyük kanıtı da dünyadaki bilinen her kültürde müziğin olmasıdır diyebiliriz. Öyle ki Müzik, insanların temel hareketlerinden biri halini almış. Bununla birlikte, ilk çağlarda ki müzikler nesilden nesile aktarılmadı ya da kaydedilmediği için  “tarih öncesi” müziğe dair resmi bir kayıt yok. Buna rağmen, kemiklerde oyulmuş flütlerin bulgularından ya da duvar resimlerinden tarih öncesi müziğin izlerine rastlanmakta.

Ancak müziğin toplum üzerindeki etkisi açıkça modern tarihten görülebilir. Müzik, Thomas Jefferson’un Bağımsızlık Bildirgesi’ni yazmasına yardımcı oldu. Belirli bir bölüm için doğru ifadeyi bulamadığında, ona yardımcı olması için keman çalardı. Müzik, kelimeleri beyninden kağıda tutmasına yardımcı oldu.

Albert Einstein, şimdiye kadar yaşamış en zeki erkeklerden biri olarak tanınmaktadır. Einstein hakkında az bilinen bir gerçek, o da gençken okulda son derece fakir davranmasıdır. Sınıf öğretmenleri, “öğrenmek için aptalca” olduğu için ebeveynlerine onu okuldan çıkardığını söyledi ve okulda eğitimine zaman ve enerji harcamak kaynak israfına neden oldu. Okul, anne-babasının Albert’e mümkün olan en kısa sürede kolay ve el emeğine dayanan bir iş bulmasını önerdi. Annesi Albert’in “aptal” olduğunu düşünmedi. Okulun tavsiyelerini yerine Albert’in ailesi ona bir keman satın aldı. Albert Einstein’a kemana iyi geldi. Müzik, Albert Einstein‘ın şimdiye kadar yaşamış en zeki erkeklerden biri haline gelmesine yardımcı olan anahtardı. Einstein,  kendisinin o kadar akıllı olmasının nedeni olarak keman çalmasını göstermiş. En çok Mozart ve Bach müziğini severdi. Einstein’ın bir arkadaşı olan GJ Withrow, Einstein’ın sorunlarını ve denklemlerini anlama biçiminin keman üzerinde doğaçlama yapılması olduğunu söyledi.

Bedensel Karşılıklı Yanıtlar

Genel olarak, müziğe verilen tepkiler gözlemlenebilmektedir. Müziğin insanlara hem iyi hem de kötü yönde etki yaptığı kanıtlanmıştır. Bu etkiler anlık ve uzun sürelidir. Müziğin, evrenin tüm duygusal, ruhsal ve fiziksel unsurlarını bağladığı düşünülmektedir. Müzik, bir kişinin ruh halini değiştirmek için kullanılabilir ve aynı anda birçok insanda fiziksel tepkiler yarattığı tespit edilmiştir. Müzik, cenaze töreni gibi belirli bir olaydan duyguları güçlendirebilir veya zayıflatabilir.
İnsanlar müziği farklı şekillerde algılar ve yanıtlarlar. Sanatçının ve dinleyicinin müzisyenlik seviyesi ve bir parçanın uygulanma biçimi, müziğin “deneyimini” etkiler. Deneyimli ve başarılı bir müzisyen, müzisyen olmayan veya yeni başlayanlara kıyasla bir parça müzik dinleyebilir ve hissedebilir. Bu nedenle aynı müziğin iki sonucu kendileriyle çelişebilir.

Ritim, müziğe verilen tepkilere bakarken çalışacak müziğin önemli bir yönüdür. Ritime iki cevap vardır. Bu tepkiler birbirleriyle ilişkili olduğu için birbirlerinden ayrı olmamaktadır ve bu tepkilerden biri diğerinin olmadan var olamaz. Bu tepkiler şunlardır:

(1) Ritmin gerçek işitmesi ve (2) Ritminin fiziksel tepkisidir. Ritim fiziksel hareketleri düzenler ve insan vücuduyla çok ilgilidir. Örneğin, vücut, kalp atışlarında, yürürken, solunum sırasında, ritim içeriyor. Ritmin hareketleri nasıl düzenlediğine ilişkin bir başka örnek, ayakkabılarını bağlayamayan otistik bir çocuk. Ayakkabı bağlama görevi bir şarkının üzerine konduğunda ikinci denemesini nasıl öğrendi. Ritim, fiziksel hareketlerini zamanında düzenlemeye yardımcı oldu.

İki kişinin aynı şeyi bir müzik parçasından duyabileceği kanıtlanamaz. Örneğin, Afrika’ya erken gelen misyonerler, yerlilerin kötü bir ritmi olduğunu düşündüler. Misyonerler, yerliler davul çaldığında, ritmi anlayamadılar. Bununla birlikte, daha sonra, yerlilerin, 2’ye karşı 3, 3’e karşı 4 ve 2’ye karşı 3 ve 5’e karmaşık poli ritmik vuruşlar attığını keşfettiler. Bu vuruşlar, misyonerler tarafından takip edilmek için çok ileri düzeydeydi.

Müzik yanıtlarının insan vücudunda kolayca bulunması mümkündür. Barok dönemden kalma klasik müzik, kalp ritmini ve nabız sayısının müziğin ritmine dinlenmesine neden olur. Vücut rahat ve uyanıklaştıkça, zihin daha kolay konsantre olabiliyor. Ayrıca, barok müzik kan basıncını düşürür ve öğrenme yeteneğini arttırır. Müzik, bir elektroansefalogram ölçülebilen beyin dalgalarının genlik ve frekansını etkiler. Müzik ayrıca cildin nefes alma hızını ve elektriksel direncini de etkiler. Öğrencilerin algılarının açıldığını, kan basıncının yükselmesine ve kalp atış hızının artmasına neden olduğu gözlemlendi.

Hafızada ve Öğrenmedeki Müziğin Gücü

Müziğin belleği etkilemesi gücü ilginçtir. Dakikada 60 atım hızıyla, sol ve sağ beyni harekete geçiren Mozart’ın müzik ve barok müziği. Eş zamanlı sol ve sağ beyin hareketi, bilginin öğrenilmesini ve tutulmasını maksimize eder. Okunan bilgiler, sağ beyini harekete geçirirken sol beyni harekete geçirir. Ayrıca, beynin her iki tarafını aynı anda, örneğin bir enstürman çalma veya şarkı söyleme gibi aktiviteler yapan faaliyetler beynin bilgi işleme kabiliyetine daha fazla sahip olmasına neden olur.
Öğrenmedeki Yeni Buluşlar Merkezine göre, bu dakikada, dakikada 60 atım müziği kullanarak öğrenme potansiyelini en az beş kez yükseltebilirsiniz. Örneğin, antik Yunanlılar tiyatrolarını söylediler çünkü müziklerin daha kolay hatırlamalarına nasıl yardımcı olabileceğini anladılar. Ünlü bir Bulgar psikolog Dr. George Lozanov , yabancı dilleri normal öğrenim süresinin bir bölümünde öğretmenin bir yolunu tasarladı. Sistemini kullanarak, öğrenciler bir gün içinde tüm okul dönemi için sözcük dağarcığının ve cümleciklerin yarısına kadar (yaklaşık 1.000 kelimelik veya cümlecik) öğrenebilirler. Bununla birlikte, öğrencilerinin ortalama tutma oranı% 92’dir. Dr. Lozanov’un sistemi, barok dönemdeki bazı klasik müzik parçalarını kullanarak dakikada yaklaşık 60 atım hızına sahipti. Bu barok parçaları kullanarak sadece otuz gün içinde yabancı dillerin% 85-100’lük bir verimlilikle öğrenilebileceğini ispatladı. Öğrencilerinin dört yıl boyunca materyali gözden geçirmesinden sonra bile, neredeyse% 100 geri çağırma doğruluğu oranı vardı.

1982’de North Texas Üniversitesi’nden araştırmacılar, lisansüstü öğrencilere, müziğin kelimeleri ezberlemeye yardımcı olup olmayacağını görmek için üç yönlü bir test yaptılar. Öğrenciler üç gruba ayrıldı. Her grupta üç test yapıldı – bir ön test, bir test sonrası ve ilk iki testten bir hafta sonra bir test. Tüm testler aynıydı. Grup 1, Handel’in Su Müziği ile arka planda kelimeleri okudu. Sözcükleri de hayal etmeleri istendi. Grup 2, Handel’in Su Müzik’ini de arka planda okudu. Grup 2’den kelimeleri hayal etmesi istenmiyordu. Grup 3 sadece kelimeleri okudu, arka plan müziği verilmedi ve kelimeleri hayal etmesi istendi. İlk iki testten elde edilen sonuçlar, grup 1 ve 2’nin grup 3’e göre daha iyi puanlar aldığını gösterdi. Üçüncü testten çıkan sonuçlar, bir hafta sonra, Grup 1’in grup 2 veya 3’ten çok daha iyi performans gösterdiğini göstermiştir. Fakat öğrenme esnasında müzik kullanmanın kesinlikle geri çağırmayı garanti etmediğini ancak muhtemelen onu geliştirebileceğini gösterdi. Arka plan müziği kendi içinde öğrenme sürecinin bir parçası değil, öğrendiği bilgilerle birlikte hafızaya giriyor. Hatırlatma, öğrenme için kullanılan aynı müzik hatırlama sırasında kullanılırsa daha iyi olur. Ayrıca, tempo, müziğin hafızadaki etkisinin anahtarı gibi görünüyor.

Öğrencilerin test puanlarını geliştirebilecekleri basit bir yol , bir test yapmadan önce D Major’daki Mozart’ın İki Piyano için Sonatı gibi belirli müzik türlerini dinlemektir . Bu tür müzik beynin vücuda rahatlamasına yardımcı olan nöronları serbest bırakır. Mozart’ın sonatlarının etkinliği, üniversite öğrencilerinin üç grubunda gerçekleştirilen bir IQ testinin sonuçlarına göre görülebilir. İlk grup, sınava girmeden önce bir Mozart sonatı dinledi. İkinci grup, testlerinden önce bir gevşetme bandı dinledi. Üçüncü grup sınavdan önce bir şey dinlemedi. Birinci grupta ortalama 119, ikinci grupta ortalama 111, üçüncü grupta en düşük puanı 110,

Pennsylvania Eyalet Üniversitesi’nden William Balach, Kelly Bowman ve Lauri Mohler, müzik türünün ve temposun hafıza alıkoyma üzerindeki etkilerini inceledi. Dört grup, dört klasik, yavaş caz, hızlı klasik ve hızlı caz olmak üzere dört enstrüman parçasından birini kullanarak sözcük öbekleri öğrenmişlerdi. Dört grubun her biri geri çağırma testi için daha küçük gruplara ayrıldı. Bu alt gruplar, geri çağırma testini alırken aynı (yani yavaş klasik, yavaş klasik) veya farklı (yani yavaş caz, hızlı klasik) parçalar kullandı. Sonuçlar, müziğe bağımlılık gösterdi. Geri çağırma, öğrenme ve test sırasında müzik aynı olduğunda daha iyi oldu. Aynı araştırmacılar, müzikteki değişiklikleri sadece tempoya (yani hızlı caz’a yavaş) veya sadece türe (yani yavaş klasik klasöre yavaşlatmaya) çeviren başka bir test yaptılar. Şaşırtıcı bir şekilde,

Sağlıklı ve Sağlıklı Olmayan Etkiler

Müziğin gücünü keşfetmek için birçok bilimsel deney, çalışma ve araştırma projesi gerçekleştirildi. 1970 yılına kadar, müzikle yapılan araştırmaların çoğunun, müzik ritminin etkilerini incelemekle bir bağlantısı vardı. Yavaş müziğin kalp atışını ve solunum hızını yavaşlatabileceği ve kan basıncını düşürebileceği bulundu. Aynı vücut ölçümlerini hızlandırmak için daha hızlı müzik bulunmuştur.
Müziğin faydalı olmasını sağlayan kilit unsur emirdir. Müziğin barok ve klasik dönemlerden sırası beynin özel şekillerde tepki vermesine neden olur. Bu sipariş, tekrar ve değişiklikler, belirli ritim kalıpları ve zift ve ruh hali kontrastlarını içerir. Barok ve klasik dönemlerden gelen müzik düzeninin ana unsurlarından biri matematiktir. Bu vücut tarafından gerçekleştirilir ve insan zihni bu sıralı müziği dinlerken daha iyi performans gösterir.

Müziğin düzen gücünün bir parlayan örneği İngiltere Kral George. Kral George, hafıza kaybı ve stres yönetimi ile ilgili sorunlar yaşıyordu. Kutsal Kitap’tan Kral Saul’un hikayesini okudu ve Saul’un yaşadığı sorunlarla aynı tipte olduğunu gördü. George, Saul’un özel müzikle sorunlarını çözdüğünü fark etti. Bu hikaye akılda tutularak Kral George, George Frederick Handel’den kendisine yardımcı olacak bazı özel müzik yazmalarını istedi ve müziğin Saul’e nasıl yardımcı olduğu gibi. Handel bu amaçla Su Müzik’ini yazdı.

Müzik sırasındaki bir diğer anahtar müzik aynı ve farklı olmasıdır. Beyin farklı bilgi parçalarına bakarak ve farklı olup olmadıklarına karar vererek çalışır. Bu, bir tema çalınarak ve ardından temayı tekrar ederek veya değiştirerek barok ve klasik dönemlerin müziklerinde yapılır. Tekrarlama sadece bir kez yapılır. Birden fazla tekrarlama, müziğin hoşnutsuzlaşmasına neden olur ve aynı zamanda kişinin bilinçaltında düşünme veya öfke hali durumuna girmesine neden olur. Ballam, “Ritim, ya da melodi ya da armonik ilerleme üç ya da dört tekrar ettikten sonra insan aklını kapatır” demeye devam ediyor. Dahası, aşırı tekrarlama insanlara düşüncelerinin kontrolünü bırakmalarına neden olur. Ritüel tekrarlama, müziklerinde belirli etiği zorlamaya çalışan insanlar tarafından kullanılır.

Avustralyalı bir doktor ve psikiyatrist Dr. John Diamond, kas gücü / güçsüzlüğü ve müzik arasında doğrudan bağlantı bulmuştur. Led Zeppelin, Alice Cooper, Queen, Kapılar, Janis Joplin, Bachman – Turner Overdrive dahil olmak üzere sert rock müzisyenlerinin müziklerinin “durmuş anapest beat” ‘e tabi tutulduğunda tüm vücudun tüm kaslarının zayıf gittiğini keşfetti ve Müzik grubu. Dr. Diamond, anapal vuruşun bir başka etkisini buldu. Ona beynin “değiştirilmesi” dedi. Diamond, simetriğin, vücutta hafifletilmesine, iş performansında azalmaya, çocuklarda öğrenme ve davranış problemlerine ve “yetişkinlerde genel bir halsizliğe” neden olduğunda tahrip olduğunu söyledi. Rock müzikte zararlı, düzensiz vuruşlara ek olarak, Tiz frekansları da vücuda zararlı olduğunu kanıtlar. Bir Hristiyan bakanı ve eski rock müzisyeni Bob Larson, 70’li yıllarda gençlerin çakıl yumurtaları bir rock konserine getirip sahnenin önüne koyacağını hatırlıyor. Yumurtalar, konser bitmeden müzikle kaynatılır ve yenilebilirdi. Dr. Earl W. Flosdorf ve Dr. Leslie A. Chambers, sıvı ortamdaki proteinlerin, yüksek perdeli delinmiş seslere maruz kaldıklarında pıhtılaştıklarını gösterdi.

 

Hayvanlar ve Bitkiler Üzerine Müziğin Etkileri

Müziğin insanlar dışındaki canlı organizmalar üzerindeki etkileri üzerine yapılan testler, (The Blue Tuna dahil olmak üzere) özel müzik parçalarının tavukların daha fazla yumurtlamasına yardımcı olduğunu gösterdi. Müzik ayrıca ineklerin daha fazla süt almasına yardımcı olabilir. Kanada ve eski Sovyetler Birliği’nden araştırmacılar, buğdayın özel ultrasonik ve müzikal seslere maruz kaldığında daha hızlı büyüyebileceğini buldu. Sıçanlar, Bach’ın müzik ve rock müziğine nasıl tepki vereceğini görmek için psikologlar tarafından test edildi. Sıçanlar iki farklı kutu içine yerleştirildi. Kaya müziği kutuların birinde çalarken Bach’ın müziği diğer kutuda çalındı. Sıçanlar, kutuları her iki kutuyu birbirine bağlayan bir tünelden geçirmeyi seçebilir. Hemen hemen tüm sıçanlar, bir kutudan diğerine geçtikten sonra bile Bach müziğiyle kutuya girmeyi seçti.

Araştırma 1968’de bir üniversite öğrencisi olan Dorthy Retallack’ın müzikle bitkiler üzerindeki etkilerini araştırmaya başlamasıyla yeni bir yol aldı. Beat’i incelemekten uzak durdu ve farklı müzik seslerini okumaya başladı. Retallack, klasik, caz, pop, kaya, asit kaya, Doğu Hindistan ve ülke gibi müzik tarzlarını kullanarak müziklerin bitki büyümesi üzerindeki etkilerini test etti. O, bitkilerin, kaya ve asit kaya haricinde neredeyse her türde müzik için iyi bir şekilde büyüdüğünü bulmuştu. Jazz, klasik ve Ravi Shankar bitkilere en faydalı olanı buldu. Bununla birlikte, rock müziği ile test edilen bitkiler soldu ve öldü. Asit kaya müziği de bitki büyümesi üzerinde olumsuz etkilere neden oldu.

Müziğin gücünü inkar edemezsiniz.

Müzik eğitimi alan lise öğrencileri, not ortalamasına sahip olanlar ortalamaları yüksek değildir. Bu öğrenciler fiziksel olarak daha hızlı gelişirler. Öğrencilerin dinleme becerileri de müzik eğitimi yoluyla geliştirilir. Amerika’daki ilk üç okulda müzik ve sanat ağırlıklıdır. Dünyadaki ilk üç akademik ülke olan Macaristan, Japonya ve Hollanda müzik eğitimine ve müziğe büyük önem vermektedir. Silikon Vadisi’nden en iyi mühendislerin hepsi müzisyenlerdir. Napolyon, muazzam müziğin gücünü anladı. O, “Bir ulusun müziğini şekillendiren kişiyi bana kontrol ettirin ve yasaları kimin yaptığını önemsemiyorum” diyerek özetledi.

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir